【利斯简评】诗评“摘录”

卢利斯

赛宾的左手老师：歌颂与献媚

　
偶尔会看到一些颂诗，就有人说这是献媚。我不以为然。孔繁森死了，说他好是歌颂；焦裕禄死了，说他好是歌颂；杨善洲死了，说他好是歌颂；但就因为被歌颂的人还活得好好地，这就是献媚了？我们谁也不知道，被歌颂的当事人到底伟大到了什么程度。但我们能看出来的事情是，作者对当事人的褒扬，是发自内心的。一个人最发自肺腑的东西，如果被人歪曲，这是件很伤不起的事情。

卢利斯

赛宾的左手老师：亲近是一种捆绑

　
人际关系是怎么一回事？亲密的人际关系，就是对彼此的控制吗？是否越是亲近的人，彼此的控制也才越深？仔细想一想吧，是差使一个陌生人容易，还是差使一个熟人容易？所谓熟悉，只不过是一种越来越强的控制力与影响力，你说的话对某个人能起得作用越大，代表你对他的把控越强，同时也代表你们越亲近。但这种把控，往往都是相互的，他满足了你的愿望，你有时甚至要加倍地去满足他。这就是人际关系的真谛，亲近必须是相互的，疏远也必须是相互的。否则你退我进，便无法长远。而到了最终，没有人能真正控制谁，更多的时候，他们只是被捆绑在了一起。

卢利斯

赛宾的左手老师：好的题材更考验功力 　 写文章的时候，往往会遇到一个问题。选用的题材很好，但表达题材的时候，气韵不足。也就是说，虽有好的蕴涵，但未必见得能够被十足地驾驭。这就好像，不是有了鲍鱼就有了好菜。鲍鱼的烹调，恰恰是最难的，需要厨师有过硬的功底和丰富的经验。所以千万不要因为找到了一个好的题材而窃喜，因为越是好的题材，其实越考验写作的功力。

卢利斯

赛宾的左手老师：深刻体会 　 若所写的题材，是你切身感受，就更能得心应手。写东西讲究的就是：要写自己有深刻体会的内容。如果理解地还不够深，就会在驾驭上出现问题。

卢利斯

赛宾的左手老师：对传统美学的尊重

　
遇见一篇像是现代版的散赋的诗。里面有很多赋的特征，这些特征甚至比诗的特征还要多。这类文字，当然是很美的，而它的美感，恰是属于诗的。就像散文诗，是散文的格式却有诗的味道，这才是传统意义上的散文诗。当然不传统的东西，也是好的，只要有美感就好。但是能在传统的基础上，把美感发挥到极致，我觉得这样的诉求，是更容易被大多数读者所认同的。所以我觉得此篇的好，恰在于对传统美学的尊重。

卢利斯

赛宾的左手老师：现代诗里的炼诗

　
面壁十年图破壁。一个擅长古诗词的作者，希望把“简约美学”用于现代诗当中。终于写出一首不错的诗。诗歌的内涵，说不够，是够了；说够了，也确实够了。因为所谓的“内涵量”，不是越多越好，而是求一个刚刚好。而其中真正简约的不是笔法，而是构思。就是将起承转合，都紧凑地在一个小容量内搞定，而且还显得翻手为云、覆手为雨，是得心应手、绰绰有余。词语都是通常的词语，但因为有好的构思，使得文字在最短的篇幅里，达到了结构的完整性。这肯定是经过多次的浓缩与提炼才达成的。现代人写诗，已经很少懂得“炼诗”了。这种写诗的态度，真的值得更多的人，去认真学习。

卢利斯

赛宾的左手老师：句式与内蕴的兼顾　


有的时候，文字的好，好在句式的排布。句式对了，文字的节奏也就对了。节奏一顺畅，而且文字排列地很有建筑美，那么观感一好，阅读的心情也就更好，文字也就更加容易被吸收。当然，如果文字的内蕴并什么十分足够，导致节奏与感官通畅之后，文字略显空旷，这也是不好的。所以，句式是句式，不能因为句式，而把内蕴丢掉。当这两者能够被完美地兼顾之时，你就在面向“强大”的路上，迈出了坚实的一步。

卢利斯

赛宾的左手老师：愤青之心

　
愤世嫉俗是正常的，几乎每个男人都是如此。但到了不惑之年，这颗心还依旧火热，这便是奇葩了。大家都说“童心未泯”。其实愤青之心，一如童心，是很容易在成长中泯灭的。什么是愤青？愤青不是单纯的愤怒的青年。青年为何而愤怒？无非是国家的弊，社会的疾，百姓的苦。非心怀天下者，不以忧愤见天下。这就是愤青的本质。而一个到了不惑之年以后，还一心怀有天下的人，便是一个难得的良材。

卢利斯

赛宾的左手老师：勾起人朗诵的愿望 　 有些诗，让人一看就想读出来。这种诗，以读为先。有些诗，让人没有想要去读的愿望。那么就以看为先。如果一件作品，需要人满怀感情地读，才能展现出最好的效果。但是却恰恰没有诱使人去朗诵的愿望。这就矛盾了，这就尴尬了。而这种矛盾和尴尬，会使得文字减分不少。所以我们应该更注意句式的排列方式，以激起读者朗诵的愿望。

卢利斯

赛宾的左手老师：所谓的无题诗

　
所谓无题，大抵都是句与句彼此关联，但整体一看，却又扯出很远的东西。因为纵深太长，所以无法将其概括在一个盘面之内，如是而已。但为什么我们会有这种一笔宕开的漫步式联想呢？很简单，憋得慌，想出去走走，于是以笔代步。